Entrevista a Paco Roca

 Aunque normalmente no somos muy dados a incluir entrevistas (algo que debemos mejorar) con Paco Roca hacemos una excepción, ya que en una anterior ocasión ya hablamos con el guionista e ilustrador  valenciano. Aquella charla resultó tan fructífera que ahora retomamos de nuevo el diálogo, centrádonos en su vida post-Arrugas y sus trabajos actuales, entre los que descatan las colaboraciones con El País y Babelia.

NuestrosComics-Ya tenemos nuevo ganador del Premio Nacional de Cómic y por tanto, los focos se apartarán de alguna forma del ganador anterior. ¿Lo agradecerá tu trabajo?; ¿No tendrás algo de morriña, en plan ¡eh, que yo gané el año pasado!.?

Paco Roca-Desde luego que sí que lo agradecerá mi trabajo. Ha sido más de un año de haber ido a todos los festivales de cómic, ferias del libro y diferentes bolos relacionados con el alzheimer, además de infinidad de entrevistas. En todo este tiempo ha habido pocas semanas en las que haya podido estar todos los días delante de la mesa de dibujo.

Ahora el ritmo ya se ha tranquilizado bastante y por fin veo como los proyectos que tengo entre manos van avanzando. Aunque, imagino que con el tiempo echaré de menos ese ritmo frenético y el estar en el centro del mundillo del cómic. Pero de momento estoy encantado de volver a la rutina.

NC-Arrugas supuso tu paso a la primera plana del panorama nacional. Tu siguiente trabajo, ¿Es de alguna forma deudor de Arrugas?; ¿O ya estaba pensada desde hacía tiempo y estaba planeada y “creada” en tu cabeza? o Fue algo catartico que te liberó de Arrugas?.

PC-Cuando acabé Arrugas mi editor francés me preguntó si tenía algún proyecto, así que, viendo que los tenía muy a favor y para agilizar el tema, eché mano de una historia que tenía a medias. De Las Calles de Arena tenía el guión terminado y cómo unas veinte páginas abocetadas que había hecho antes de meterme con Arrugas. Me apetecía hacer está historia por el cambio de registro con respecto a Arrugas. Cuando retomé el proyecto prácticamente lo cambié todo pero mantuve la esencia.

Así que Las Calles de Arena no está influenciada por el éxito de Arrugas. Si lo está en cierta forma es hacía el final, una vez terminado el guión y los bocetos de las páginas llegaron los premios, las buenas críticas y las ventas y sí que eso me hizo ser más exigente con mi trabajo y rehice páginas, cambié escenas… Quizá incluso le di demasiadas vueltas a todo.

NC-Sigamos con Las Calles de Arena. Mi sensación particular, mas allá de lo obvio de la utilización de herramientas del llamado “realismo mágico”, es que me topo con una obra que toma mucho del cine de Berlanga en cuanto a las situaciones planteadas. Incluso el final me ha recordado a El Principito. La sensación final es la de estar leyendo una historia que podía contarte tu vecino como una anécdota de su vida (de ahí que tenga ese aire de novela de Cortazar o García Marquez).¿Eras consciente de ésto durante el proceso de creación o te sorprendía a tí también?; ¿Cuáles son esas fuentes que tomas de la literatura y el cine?. Por cierto, el final casi parece un nuevo principio, ¿Por qué no te decidiste por un final mas cerrado?

PC-Al hacer el guión dejé que la historia fluyera de una forma natural, sabía cómo eran los personajes y lo que quería contar pero no sabía adónde iría. El problema era qué final tendría, durante toda la historia vas subiendo el nivel de extrañeza y es difícil hacer un final cerrado que no decepcione al lector. Por otro lado no quería que fuese una especie de panfleto sobre cómo es nuestra vida, así que lo mejor era un final más o menos abierto donde cada lector interprete lo que ha leído. La escena con la luna tienes muchas connotaciones, paganas, literarias como El Principito o del cine como George Melier. Para el ser humano la Luna ha significado durante mucho tiempo algo inalcanzable.

Las Calles de Arena era además un cajón de sastre perfecto donde poder meter todas esas cosas que me apetecía contar, todas esas influencias tanto literarias (Cortazar, Borgues, Carroll…) o cinematográficas (Berlanga, Orson Welles o Wes Anderson…)

NC-Eres “creador total”, algo que te da el control de la obra de principio a fin. ¿Crees que estarías cómodo viendo a otros dibujar tus guiones?; ¿ O siendo tú el que llevaras a viñetas el guión de otros?

PC-Me he acostumbrado a mi forma de trabajo en la que escribo un guión muy detallado que luego interpreto libremente añadiendo incluso escenas. Y que luego, al terminar de dibujarlo reescribo los diálogos de los bocadillos. Es una forma de trabajar que avanza en cada fase. Por lo que ni me considero un guionista capaz de pasar un guión totalmente acabado, ni estoy a gusto con un guión que no puedo modificar libremente.

NC-Enlazando con la pregunta anterior; Tu “otro” campo de trabajo es la de ilustrador en el campo publicitario. Eso hará que tus guiones sean muy visuales desde el principio, ¿no?, es decir, ¿Tienes la composición de la página casi desde que quieres trabajar parte del guión o primero escribes un guión muy elaborado y luego compones la página?

PR-Sí, creo que tengo una influencia muy visual a la hora de pensar las escenas. Además, el haber trabajado en publicidad te condiciona a intentar explicarlo todo mucho y ser muy claro. Pero todo esto es algo que intento cambiar con el tiempo, que no sea la única forma de plantear una historia y poder experimentar más con la narración.

NC-Volvemos a Arrugas; Es una historia que bien podía ser adaptada al cine. ¿Has recibido propuestas?

PC-Sí, hubo varias y la que finalmente ha salido a delante es una película de animación. El proyecto ya está en marcha y empieza a tener muy buena pinta. En un par de semanas se doblará ya el primer acto con la voz de José Sacristán como protagonista. Es muy interesante ver como la película explora caminos que en el cómic tan sólo se dejaban caer. El estreno está previsto para el verano del 2011.

NC-¿Qué opinas de los webscomics?. ¿Sigues alguno?

PC-La verdad es que tengo poco tiempo para navegar por Internet. Ya me cuesta mantener al día el correo… Cuando puedo visito La Cárcel de Papel, La Guía del Cómic, Zona Negativa y los blogs de Pepo Perez y Santiago garcía.

NC-¿Qué nos puedes adelantar de tu trabajo para el año 2010? ¿En qué álbum estás trabajando actualmente?

PC-Estoy trabajando en un álbum para España que publicará Astiberri. Se llama El Invierno del Dibujante y trata sobre los dibujantes de tebeos españoles de finales de los cincuenta. Me apetecía mucho contar esta historia porque habla de los personajes con los que yo empecé a leer tebeos. Y hasta aquí cuento, pero espero tenerlo terminado para octubre de este año.

NC-Por último. En tu web hemos visto cuatro páginas de Los Cuatro Fantásticos, que por cierto tienen una pinta estupenda. ¿Te gustaría algún día poder probar en el campo de los superhéroes?.

PR-Esas páginas eran más un capricho que un intento de entrar en el mercado de los superhéroes. Aunque, claro que me gustaría, he siso fan de los superhéroes y siguen habiendo cosas interesantes en este género. Como friki del género me gustaría hacer alguna vez algo, pero claro, a la europea. Con libertad de estilo y de guión, llevarlos a mi terreno. Pero, claro, esto es bastante difícil de que te lo concedan si no eres Frank Miller o alguien así. De momento, contento mi corazón de fan de los superhéroes coloreando de vez en cuando algunas portadas.

Las Calles de Arena

Tenía ganas de hablar de Las Calles de Arena. Paco Roca, consigue en este album llevarnos hasta un universo mágico, inesperado, que nos sorprende en cada página.

¿Qué es lo que nos quiere contar Paco Roca?

No quiero parecer pretencioso, sobre todo porque otros han hablado y analizado de Las Calles de Arena desde múltiples puntos de vista y seguro que con un nivel de conocimiento mayor del mío. Pero intentaré aportar algo, seguramente menos académico, pero que puede servir para entender la obra.

Creo que Paco Roca nos habla de lo cotidiano y rutinario de la vida…pero en el universo particular donde se desarrolla la historia. Las Calles de Arena nos transporta hasta un barrio dentro de una ciudad cualquiera, en donde llega por accidente el protagonista de la historia. Perdido entre el laberinto de calles, llegará hasta un particular hotel, donde entenderá que escapar de la realidad no es fácil, por muy imposible que parezca.

A través de cada uno de los clientes de hotel y otros habitantes, construirá una nueva vida, tan distinta a la que tenía, como igual en rutinas y esperanzas de un futuro mejor que nunca llega. Conocerá a una fauna variopinta de personas que pasan el tiempo esperando cumplir sus sueños, pero sin que nada ocurra.

La sensación es la de estar leyendo una metáfora de nuestras vidas,  llenas de objetivos que  nunca se cumplirán por nuestros propios miedos o porque los dejamos de lado por no creer en ellos. En ese barrio imposible, donde nada es lo que parece, la vida transcurre llena de obligaciones, como entiende nuestro protagonista. Quiere escapar a su vida anterior, pero cada paso le aleja un poco más.

Hablan en el prólogo de las fuentes de las que bebe el autor. Para mi, la sensación en muchas partes de la obra es de estar ante un mundo al estilo de “El Principito”. Nada es lo que parece y el final es lo que mas me recuerda a dicho libro. Esconde en su simplicidad tanta reflexión que se agradece releer la historia mas de una vez.

VALORACIÓN:

GUIÓN: 8 DIBUJO: 7

Espléndido. Altamente recomendado.

Nos gustan las listas; No tenemos remedio los seres humanos. Así que, viendo que nos acercamos a la noche de Reyes y que todos guardamos parte de ese niño que casi no podía dormir la madrugada del cinco de Enero, aquí os dejamos cinco títulos que podéis regalar…y esperemos que os regalen (y me incluyo):

1. Las Calles de Arena.Editorial Astiberri. Paco Roca. Mi auto-regalo. Creo que el autor tiene es toque de inteligencia necesario para guionizar y dibujar un cómic. Junto a su Arrugas, parece un imprescindible de este seis de Enero.

2. El arte de volar. Ediciones de Ponent. Desgarrador, una de las mejores obras publicadas este año.

3. Flash de Geoff Johns. Editorial Planeta. El tocho/volumen que muchos esperábamos, es un acercamiento excelente al velocista. Si te lo regalan, con el precio que tiene, debe ser que te quieren mucho.

4. Loki. Editorial Panini. El mejor retrato del dios nórdico. No puedes pasar sin él.

5. Peter Pan. Glénat. Sorprendente, impactante…una edición integral que no puede faltar en tu biblioteca.

6. All Star Superman. Planeta. Si lo hemos elegido como el cómic de la década, no puede ocurrir que falte en esta lista.

7. Fell. Norma. Un único tomo hasta la fecha y nos hemos quedado impactados.

8. Jazz Maynard. Diábolo. La historia de los bajos fondos de Barcelona, descrita a través de un tipo

Premios Expocómic 2009

Con retraso, pero hay que incluirlos si queremos llamarnos una web de cómics. Nosotros, desde nuestroscomics, recomendamos en su momento la lectura de El Increíble Hércules: Invasión Sagrada, Los Muertos Vivientes #8: Creados para sufrir, WWH: Control de daños e incluso hablamos con Rafa Sandoval y comentamos Lobezno: Primera Clase. ¡No íbamos mal encaminados! 

Ganadores de los premios Expocómic 2009

Mejor Obra Nacional: El Juego de la luna (Enrique Bonet y Jose Luis Munuera; Astiberri)

Mejor Guionista Nacional:  Enrique Bonet (El Juego de la luna; Astiberri)

Mejor Dibujante Nacional Rafa Sandoval y Roger Bonet (El Increíble Hercules: Invasión Sagrada; Panini Comics)

Mejor Obra Internacional Los Muertos Vivientes 8: Creados para sufrir (Robert Kirkman y Charlie Adlard; Planeta DeAgostini)

Mejor Autor revelación: Salva Espín (WWH: El Día Despues Control de Daños; Hercules, Lobezno Primera Clase; Panini Comics)

Mejor Fanzine Adobo 3 

Mejor Comic On Line Pardillos 

Actividades Comic

Hace algunos años, el cómic era un genero olvidado por las instituciones y los eventos culturales relacionados con ellos bastantes limitados.

De un tiempo a esta parte, hemos visto como las tornas han cambiado, los salones se multiplican, los concursos de cómic/ilustración crecen y hay incluso becas para jóvenes artistas.

Bien, pues todo esto viene a que ayer mismo vi el programa cultural para junio del ayuntamiento de la Noble Villa de Portugalete el cual me ha dado una buena sorpresa, ya que incluía diversas acitividades vinculadas al mundo del cómic entre ellas:

  • Exposición Astiberri: jovnenes premiados en el mundo del cómic.
  • Exposición: Obras del concurso del cómic.
  • Ciclo de cine: cómic. (X-Men, Spiderman, V de Vendetta)

Por supuesto propone otras muchas actividades de diversa índole para jóvenes.

Obviamente a todos no os quedan cercan estas actividades, aunque quizás esto os puede hacer ver que muchas veces pasamos de largo de las propuestas de las instituciones y nos quejamos que a los jóvenes y sobretodo al mundo del cómic lo tiene desatendido.

Muchas veces tenemos razón, pero cuando se da el caso debemos asistir a dichos eventos para pasar el rato, para hacerles ver que si nos interesa yo el primero que nunca participo de las propuestas culturales y ya es hora de cambiarlo.

Desde aquí os propongo que echéis un ojo a los programas culturales de vuestros municipios, es posible que os llevéis una grata sorpresa.

Bone se irá al cine

Los tres primos Bone

Bone ha sido un título que ha tenido una trayectoria irregular en España, a pesar de que Jeff Smith, su creador, ha obtenido gran cantidad de premios por él desde que se publicó el primer número en 1991. Hoy por hoy, Astiberri es la editorial encargada de sacar adelante la obra en nuestro país. El caso es que, según el blog de Newsarama, la Warner Bros. ha adquirido los derechos de la serie para hacer una película.

Según pone en la noticia, Jeff Smith sería el productor ejecutivo de la misma. Supongo que habrá sido una de sus exigencias ya que, anteriormente, se empezó a desarrollar una versión animada por parte de Nickelodeon Pictures, que se fue a hacer puñetas debido a diferencias entre Smith y los estudios.

A ver si ésta tiene mejor suerte. Por ahora, todo lo que se sabe es que no se sabe si será una película de animación o con actores. Yo apostaría por un buen 3D a lo Shrek.