Metidos ya de lleno en la Guerra del Mesías y viendo que Lucas Bishop parece haber perdido el Norte y se ha decidido a asesinar a la primera mutante nacida tras el Día M, Marvel decide explicarnos algo mas del pasado (futuro por vivir para el resto de personajes Marvel) de este mutante, transformado en una especie de cazarrecompensas fundamentalista, al que no le importa mas que la consecución de su misión. Pero, ¿Qué sabe él que no sepan los demás?; ¿Por qué esa fijación con el bebé?.

Bishop: Memorias del Futuro, viene a explicar por qué desde su aparición nos pareció ese tipo agrio y aguafiestas que sólo ve lo malo en todo momento. Lucas Bishop, el hombre de las pocas palabras y con el gatillo preparado, hablaba de un traidor, de un tipo que vendería a los mutantes y los convertiría en carne de campos de concentración.

Para explicarlo, nadie mejor que el guionista actual de Cable, Duane Swierczynski, quien parece la mejor elección. Él mejor que nadie sabe los planes del personaje y los pasos que lleva a cabo para dar caza a Cable y la recién nacida (que ya ha crecido y nadie tiene de bebé). Por tanto, es el mejor guionista para explicar por qué de su fijación en la niña.

Acompañando al guionista, tenemos en el dibujo a Larry Stroman. Diez años de retiro y la vuelta de un dibujante que en su momento parecía de los buenos y que con tanto tiempo en el “exilio” comiquero, había perdido toda la notoriedad. Seguro que a muchos les suena el nombre y no saben ubicarle. Alien Nación, American Flag, Pantera Negra, Wildcats…su lista de colaboraciones es extensa.

Memorias del futuro. El pasado de Bishop

Entremos ya en lo que se refiere a la historia. La clave de la miniserie está en narrar la vida de Bishop desde su niñez. Ahí vemos como era la supervivencia entre la marginación, pobreza y la represión por ser mutantes. Desde esos primeros años, hasta su conversión en agente de las X.S.E, seremos testigos de cómo la inocencia es un lujo para un mutante de esa época. Incierto futuro para una raza moribunda. Huérfano de padres, Bishop se debe buscar la vida para sobrevivir. No sólo debe cuidar de su vida, sino de la de su hermana. Asistimos al nacimiento del resentimiento por la persona que llevó a que los mutantes se convirtieran en verdaderos apestados. Si, esa persona es la niñita que cuida Cable. Poco a poco, vemos el paso de la niñez a su edad adulta y el por qué de esa fijación en impedir que ocurra su futuro, aunque eso le pueda costar su propia vida.

No está mal llevada, aunque falta por saber qué ocurrió realmente hasta llegar a la época en la que nació Bishop, pero seguro que eso lo contarán en otra miniserie mas adelante. El personaje conoce del pasado de los mutantes a través de su abuela, quien le cuenta en forma de leyendas las aventuras que todos hemos leído en los últimos años en las páginas de La Patrulla X y sus series satélites.

Seguramente, se queda demasiado corta, cuando el futuro/presente de Bishop es mucho mas interesante que lo que hemos visto en sus dos limited anteriores (publicadas por Planeta en grapa, si la memoria no me falla) y en esta nueva limited. Dicho ésto, parece que la publicación de esos orígenes del personaje, ayuda a entender sus motivaciones. Seguro que no es la última limited sobre el personaje, porque nos quedamos a medio camino entre algo que puede ser grande (ese futuro apocalíptico) y una sucesión de acontecimientos que muestran muy superficialmente ese futuro.

El dibujo de Stroman, bien, aceptable, pero sin que destaque por su calidad con respecto al guión.

VALORACIÓN:

GUIÓN: 6,5 DIBUJO:6

Sin duda, compra obligada a los que sigan la serie de Cable y La Guerra del Mesías. Tres números que explican bastante del personaje.

Hay algo en Mark Millar que me desconcierta. Creo que no es un gran guionista para series regulares existentes. Pero si hablamos de crear algo nuevo, es uno de los mejores de la actualidad. Su mano, como si del rey Midas se tratase, hace que todo se haga oro.

Tras Wolverine:Origins de Daniel Way, una búsqueda del pasado de Lobezno, le tocó el turno al futuro. Al ser mutante, teníamos ya el de Bishop, Cable, Rachel…mucho donde elegir. Pero como ya sabemos, el futuro es posibilidad y ahí Millar tiene una veta donde extraer verdaderas piedras preciosas. Vaya por delante que estoy un poco hasta el gorro de visitar el futuro, porque uno ya no sabe qué será verdad. Podía pensarse que sería mas fácil llamarlos What If…pero ya sabemos que eso no vende igual, así que mejor lo camuflamos y que se apile otro posible final apocalíptico de la raza mutante.

En este caso, y ya que hemos hablado de Actos de Venganza, tenemos a los héroes derrotados por los malos (¿me parece a mí o me suena al argumento actual de Crisis Final en España?). Los villanos, unidos finalmente en amor y compaña, derrotan a nuestros héroes. Tras ellos, se reparten los USA en porciones, como si de una tarta se tratase.

Con un sabor a Mad Max mas que evidente, Millar nos narra cómo es la vida actual de Logan. Él, máquina de matar, quedó derrotado en aquella batalla. No sólo físicamente, sino también psiquicamente. No ha vuelto a ser “el mejor en lo que hace” y sus garras nunca han vuelto a abrir la carne de sus nudillos. Las viejas heridas que se abrirían al sacarlas, abrirían también  las de su alma y éstas ni su factor de curación pueden cicatrizarlas.

Creo que Millar toma también mucho de Sin Perdón (que a su vez bebe las fuentes del Western mas clásico) y nos lleva al protagonista a una búsqueda de su perdón y de lo inevitable de la huída del pasado. Toda la historia está bien engarzada, aunque el desencadenante es lo mas flojo, podía haber sido cualquier otra cosa. Del resto, me impactó la escena a página doble con la onomatopeya mas característica del personaje.

VALORACIÓN:A+

Posiblemente tengo la sensación de que la historia podía haberla protagonizado cualquier otro personaje. No significa que no enganche y se disfrute, porque es muy buena la historia. Pero sigue siendo otra historia mas de un futuro alternativo. Si, será LA HISTORIA de Logan en mayúsculas, y es de esos cómics que irán directos a tomo, porque ya digo que es muy buena, pero es un argumento que podía haberse dado para otro personaje.

Tercera entrega del paseo temporal de Cable por el futuro, llevando como compañera a la primera mutante nacida tras Dinastía de M. Empiezo a tener claro que estamos no sólo ante una serie mas de mutantes, sino ante aquella que vertebra el futuro de los mismos. Alérgico como soy a los saltos temporales, tiene algo de bueno la historia ya que, con la excusa de la persecución estamos comprobando cómo la frase “cualquier tiempo pasado fue mejor” cobra todo el sentido en el futuro de, al menos, Cable.

En esta ocasión, Bishop aprieta mas las tuercas a Cable, de forma que el mundo se le empieza a hacer mucho mas pequeño a cada paso. Nathan y “muchachita” (aunque tendrá nombre al final del tomo), se dedican a avanzar en línea recta al futuro, con un Lucas Bishop pisándole los talones. La serie bien podría llamarse Cable & Bishop, viendo el protagonismo que tiene el segundo personaje en el argumento.

Con un argumento lineal (Cable solo puede viajar al futuro), pero con todas las posibilidades que argumentalmente abre Bishop al tener la posibilidad de viajar en ambas direcciones de la corriente temporal, la serie tiene pinta de no aburrir (no lo ha hecho hasta ahora) y de, al salirse de las típicas aventuras mutantes, ser un soplo de aire fresco en la franquicia.

Cable, el abuelo de Heidi y Sawyer de Perdidos

La primera sensación al ver a Cable con barba y canoso, es que tenia delante al abuelo de Heidi. Me costó quitarme de encima esa idea, pero al avanzar la historia, comencé a ver a Sawyer ( de Perdidos) unido a la Iniciativa Drama, un tipo que se adapta a la vida de una especie de refugio humano y al que no le preguntan quien és. ¿Por qué me recuerda a la serie de TV? Porque en un momento dado, los “otros” llegan hasta el lugar y Cable recuerda su etapa de soldado. Eso ocurre en la primera parte, donde tenemos algo mas de tranquilidad y a un Cable asentado como un granjero mas. Un cambio de rumbo que contrasta con lo que sucede con Bishop en el presente, donde se enfrentará con los X-Force y será interrogado por Cíclope y Emma Frost. Esta parte es de lo mejor, sobre todo cuando se explican los planes de Bishop, todo un integrista en sus opiniones.

¿Por qué el futuro es apocalíptico?

Me gusta eso de que Cable pueda saltar en el tiempo, pero no en el espacio. Así vemos que su futuro depende del…”futuro”. Para ponerle algo de “mordiente” tenemos que allá donde vaya, Cable se enfrenta con un futuro del estilo Mad Max o, llevándolo al cómic, Solo un Peregrino. Todo sol, seco…un erial donde debe sobrevivir con una niña (porque “muchachita” va creciendo”) a la que salvar, ya no solo de Bishop, sino del propio futuro.

VALORACIÓN:A

Ya he dicho que con el dibujo de Ariel Olivetti, ayudado por Jamie McKelvie (que no tiene nada que ver con el genial Olivietti) la serie sería imprescindible. Pero además tiene un argumento muy distinto al acostumbrado y está todo muy bien enlazado. Si me tuviera que quedar con X-Men Legado o Cable, lo tendría muy claro, Cable.

La franquicia X-Men, que no pasa por sus mejores momentos de ventas, era una máquina de crear series, miniseries y especiales con los mutantes de por medio. La poderosa atracción que ejercían los hombres-x y todos los personajes satélites, eran suficiente para conseguir un éxito, como mínimo, moderado. Cíclope, Coloso, Bishop, Ángel…todos han ido protagonizando sus propias aventuras. Uno de esos mutantes que habían tenido el privilegio de tener su propia limited, era Ororo Munroe, Tormenta. En la primera ocasión, en 1996, cuatro números fueron su bautismo en solitario. Ya en el nuevo siglo, la diosa africana sería redefinida por el guionista/escritor Jerome Dickey. Desde su primera aparición con la Patrulla X, siempre supimos que era un personaje distinto, que se situaba por encima del resto de sus compañeros, no tanto por altanería, sino por ese halo que tiene quien ha sido venerado como un dios. La cuestión es que el paso del tiempo borró ese pasado africano, convirtiéndose únicamente en mujer X (que no es poco).

El regreso a sus raíces comenzado por Dickey en la limited que protagonizó Tormenta mas su matrimonio con Pantera Negra, la convirtió no sólo en consorte de rey de Wakanda, sino en algo más. Ese plus hizo que, por ejemplo, conviviera como miembro de los 4 Fantásticos (algo quen nadie hubiera imaginado años atrás) y comenzara un lento declive de su vida como mutante.

Mundos Separados viene a situar de nuevo al personaje dentro del Universo Marvel. La antigua lider de La Patrulla X empieza a sentir la presión de sus compañeros mutantes por un lado, y por otro lado la de sus obligaciones como reina. Ese estar entre dos mundos, no sólo lo notaba el personaje, sino los propios lectores, quienes se preguntaban como podían compatibilizarse ambos roles.

Siendo un producto “factoría Marvel”, es decir, debe reunir personajes invitados, acción y una resolución a las dudas planteadas al inicio de la miniserie, su guionista, el cada vez mas prolífico Chris Yost, toma como punto de partida esa dualidad entre reina y mutante con una conversación con Cíclope: Parece claro que Ororo Munroe debe decidir si seguir con La Patrulla X o finalmente aceptar la dedicación a tiempo completo a Wakanda.

Yost toma como referencias mucho del pasado de Tormenta; Su enfrentamiento con Calisto por el liderazgo de los Morlocks o con el propio Cíclope también por liderar La Patrulla X están presentes en el inicio. Conforme van transcurriendo la trama, sigue tomando pasajes de la vida de Ororo, pero sin entrar en flashbacks innecesarios, sino utilizando sabiamente los diálogos y reflexiones en alto de cada personaje. El enemigo elegido, tampoco le es desconocido a nuestra protagonista, ya que hace referencias al pasado.

La historia se muestra sólida en su trama central, aunque algo dispersa en cuanto a la inclusión del resto de La Patrulla X. Aquí pesa el que Yost sólo tenga cuatro números para contar la historia, y recorta algo la trama en lo que se refiere a La Patrulla X, algo normal por otra parte, ya que el personaje ha tenido mas recorrido útimamente junto a Pantera Negra que con sus compañeros mutantes.

El dibujo corre a cargo de Diogenes Neves. Soberbio si eres seguidor de la escuela de Madureira o Ramos. Tenemos una Tormenta espectacular y la paleta de colores es brillante y llena cada viñeta. La sensación de dinamismo llena la página y es un buen ejemplo de que el amerimanga sigue muy presente. Esperamos entrevistar al autor en breve.

VALORACIÓN:A

Ya hemos comentado que es un producto típico Marvel, que aprovecha el tirón de algunos personajes para profundizar en ellos. Es recomendable para seguidores mutantes y aquellos que también sigan a Pantera Negra.

Me está gustando esta nueva serie. Sinceramente, el segundo número me ha sorprendido para bien. Si bien podía tener dudas sobre lo que Duane Swierczynski quería para Cable y su jovencísima acompañante, en este número lo deja bien claro; Estamos ante una de esas persecuciones que dieron lustre al Western, con un perseguidor implacable, dispuesto a cualquier sacrificio (no siempre suyo) con tal de conseguir su objetivo. El escenario, cualquier tiempo futuro, se nos muestra apocalíptico, con los mutantes ocupando su lugar de marginados o extinguidos. Todos los futuros visitados, bien merecen un especial. Y es que, desde la aparición de Bishop y Cable, viajeros temporales, el tiempo Marvel se ha vuelto un poco caótico, sin saber si estamos ante futuros alternativos o es el que tendremos con el paso de los años.

Tiene ritmo, ese aire Mad Max que tan buen resultado da en cómic…y el dibujo de Olivetti, aunque le perdemos en el Giant Size que complementa el tomo. Sin duda, un excelente reclamo para hacerse con la serie. Se disfruta y…¡Necesito mas ración de Olivetti!.

A la historia de la persecución Bishop-Cable, se une el presente, con un Scott Summers preguntándose si ha repetido el error cometido con su propio hijo, Cable, al mandarle a un futuro incierto, pero que era mejor que la muerte segura en aquel momento. Scott, un sufridor, tiene nuevos motivos para hacer trizas su corazón. Ha mandado a la única esperanza mutante a lo que puede ser su salvación, pero no las tiene todas consigo.

Por último, el Giant Size, nos trae una de esas historias temporales, con paradoja incluida, donde todo lo que ocurre ya está grabado en la línea de tiempo que recorre Bishop. En este especial, vemos como la niña ha ido creciendo, y deja de ser el bebé que conocimos en Complejo de Mesías.

VALORACIÓN:A+

Buena lectura para este caluroso verano.

Reseña número Uno.

Si en algo coincidiremos todos, es que la GRAN razón para la compra de este cómic, se llama Ariel Olivetti. Aquí le tenéis en plena acción:

Bueno, después de la clase magistral, seguimos con lo que nos interesaba desde el inicio, es decir, la nueva serie de Cable.

Nathan Christopher Summers, también conocido como Nathan Dayspring, es uno de esos personajes con dos nacimientos. Uno, en las páginas de Factor-X, donde sus padres, Madelyne Pryor y Scott Summers, le dieron en adopción obligada. ¿La razón? Apocalipsis le infectó con un virus tecnoorgánico, y la única salida era que viajara 200o años en el futuro, de la mano de un clan, los Askani, que lo recibirían con los brazos abiertos. El segundo nacimiento, se produjo en las páginas de Los Nuevos Mutantes. Aquí ya no era un niño, sino un adulto, que superaba en edad incluso a su (todavía desconocido) padre. Su paso por la serie, condujo a la creación de X-Force. Cable, representaba la acción, frente a la reflexión de Xavier. Su grupo intentaba adelantarse a los acontecimientos, siempre en busca de un futuro mejor.

Un tipo duro, pasado de todo, con un pasado, presente y futuro desconocidos para todos, era un perita en dulce para guionistas, por lo que su popularidad creció como la espuma, haciéndose visible en la gran mayoría de series mutantes, con crossover incluido, La Canción del Verdugo, donde el era protagonista principal. Entre medias, tuvimos ocasión de verle reunirse con su padre, su “hermana” Rachel y sobre todo, conocer poco de su futuro, pero mucho de sus viajes temporales, en el que nos quedó claro que, antes de aparecerse a los mutantes, ya estuvo metido en otras luchas.

Dos series en solitario y una compartida con Masacre, son el equipaje (en muchas ocasiones sobrante) al que llegó hasta Complejo de Mesías. Aquí, volvimos a recuperar su imagen de lobo solitario, del que sabe que sólo él puede solucionar las cosas. Tanto es así, que decidió llevarse a la primera mutante nacida tras el Día de M hasta el futuro, con el objetivo de ponerla a salvo de aquellos que la buscaban en Complejo de Mesías y sobre todo de Bishop. Éste último, no sólo busca capturarla, sino asesinarla. Así terminó Complejo de Mesías y dió el pistoletazo para un nuevo volumen de Cable.

En este nuevo inicio, el personaje estará acompañado por Duane Swierczysnki en los guiones y el ya nombrado Olivetti a los lápices. El guionista, desconocido en el mundo del cómic, pero con una amplia trayectoria en la novela negra, tiene por objetivo, en los primeros cuatro números de los que consta el tomo, situarnos en un futuro, mas o menos próximo y por supuesto, apolalíptico, donde Cable deberá sobrevivir no sólo a su perseguidor, Bishop, sino a las amenazas que surgen de ese futuro al estilo Mad Max. Se nota que estamos en esos primeros números, de los llamado “puesta a punto”, donde veremos lo que le ocurrió a Bishop tras complejo de Mesías, y empezar a entender las motivaciones de Cable. Se podría decir que es una serie mas…pero está Olivetti.

A Olivetti le disfruté en Punisher:Diario de Guerra. Una gozada la textura, el tono, el grafismo en general…y en Cable, continúa en esa senda. Preciosista, espectacular…los adjetivos se terminan. Hay que quitarse el sombrero y gozar de principio a fin de su dibujo. Y encima el argumento, sin ser nada del otro mundo, ayuda a no perder el hilo.

En fin, que sólo por Olivetti, lo valoramos con AA

Hoy en estilo Marvel presentamos el Mullet ¡¿que?! que no sabeís lo que es… ¡es que os lo tengo que explicar todo!.

Mullet es un corte de pelo muy común entre los 70 y 90 que dejaba el pelo normal por arriba, mas corto por los lados y con melena por detrás nadie fue capaz de escapar a la moda, ni villanos ni superhéroes ni tan siquiera Superman:

Marvel consciente de ello, ha resucitado este clásico corte de pelo en su página web. Ha creado un top ten sobre los personajes más famosos que portaron, el antiguamente muy de moda, mullet, entre ellos:

Longshot, Bishop, Mujer Invisible…

Así que nos os perdáis el Mullet Top Ten no hay desperdicio, ver esas imágenes es como ver una película antigua uno se pregunta constantemente ¿cómo es posible que salieran a la calle así?