Hablo hoy de ello porque hace poco ha salido a la luz los planes del gobierno japonés de regular de alguna forma el contenido de los mangas publicados. ¿Hay alguien que se sorprenda?.

La realidad es que la gran mayoría del público no seguidor del cómic, hace un símil rápido entre erotismo y manga. Podéis hacer la prueba y seguro que mas de uno te comenta que siempre salen chicas mas bien ligeras de ropa. No debe ser una sorpresa para ninguno por tanto, que si conocieras la noticia de que se iba a regular dicho contenido, estarías de acuerdo siempre y cuando no seas un seguidor del cómic en general y el manga en particular.

Si tuviéramos la opinión de un conocedor del cómic japonés, nos comentaría que el cómic erótico es uno de tantos temas que trata el manga. Lo que ocurre es que el que mas suena en el mundo occidental y por tanto la asociación de manga=erotismo o pornografía es, desgraciadamente fácil.

Por otro lado, el sexo está muy presente, ya sea de forma cómica como hemos visto en series como Bola de Dragón o de cualquier otra forma, aunque eso no significa que tengamos escenas eróticas explícitas o implícitas en cualquier manga.

En todo caso, regular no es algo que deba asustar de inmediato, sino la forma en la que se regule y quien lo hace. Y mas que una regulación, sentido común. Y si tu hijo/a tiene un cómic no adecuado para su edad, ahí estás tú para enseñarle, ¿no?.

Dr. Slump (Dr.スランプ, Dokutā Suranpu) es un manga y anime japonés de Akira Toriyama, quien luego creó Dragon Ball.

Cuando el manga apareció en las páginas de la revista Shōnen Jump de Shūeisha en enero de 1980, su autor era un desconocido por el gran público. Sin embargo, la aceptación del manga fue tan masiva que el 8 de abril de 1981 se estrenó el primer episodio de la serie de animación; haciendo así un nuevo tiempo récord entre la aparición del manga y la realización del anime.

El manga terminó de publicarse en mayo de 1985, con un total de 18 volúmenes. La serie de televisión sobrepasó los 240 episodios, terminando el 19 de febrero de 1986. En 1993 fueron retomados tanto el manga como el anime. Esta vez el manga, ahora a color, fue escrito por Takao Koyama y dibujado por Katsuyoshi Nakatsuru y publicado en la revista V-Jump de Shūeisha, terminando éste en septiembre de 1996. El anime no alcanzó mucha popularidad y sólo contó con 40 episodios exclusivos para Japón. También hubo una segunda temporada (tercera para Japón), esta vez bastante más popular, nuevamente escrita por Takao Koyama pero dibujada por Tadayoshi Yamamuro, saliendo al aire por primera vez el 27 de noviembre de 1996.

“…Toriyama se desenvuelve con endiablada facilidad entre el mundo infantil y el adulto, apoyándose en Arale para trazar un discurso que es capaz de recuperar la sutil unión de ingenuidad y perversidad de la infancia, con el contrapunto del Doctor como diana perfecta para atacar el mundo adulto y sus absurdos, ridiculizándolo hasta la obsesión. Un doble nivel que se retroalimenta mutuamente y que llega al lector en un continuo casi esquizofrénico que no deja lugar al respiro…”La Cárcel de Papel

“…Una obra hecha con cariño, pasión y un humor desternillante. Vaya desde aquí mi recomendación más sincera.” El Coleccionista de tebeos

“Este manga es recomendable para todos aquellos que quieran pasar un buen rato y echarse unas risas, además ahora nos la presentan con la mejor edición posible, si te gusta el humor absurdo e irreverente y aun no conoces este manga no dejes escapar la oportunidad de echarle un ojo a esta fantástica edición de el Dr. Slump.”. Mangaes

Ficha técnica

• Guión y dibujo: Ai Yazawa

• Edición original: Nana

• Formato: Libro rústica, B/N

• PVP: 7,95€

 

LA HISTORIA

Tokio, la gran metrópolis japonesa. Dos chicas llegan a la ciudad dispuestas a cumplir sus sueños. Y aunque comparten el mismo nombre son totalmente opuestas: Nana Komatsu es dulce, ingenua, enamoradiza, y arrastra un largo historial de amores malogrados. Nana Osaki es madura y segura de sí misma, sabe lo que quiere y qué debe hacer para conseguirlo. Los caminos de estas chicas tan distintas se cruzarán en la capital, donde empezarán compartiendo piso y acabarán apoyándose la una a la otra para conseguir hacer realidad sus sueños… 

Quien es quien en Nana

Nana Komatsu (Hachiko o Hachi)

Es la Nana sensible, visceral e impulsiva, su currículum amoroso es extenso pero infructuoso: Asano, Takumi, Shouji Nobuo… cuida mucho su forma de vestir y sigue la moda con pasión.

 

Nana Osaki

Es la Nana racional, fría, responsable, madura… fachada que esconde en realidad a una persona un poco triste e insegura. Es la cantante de un grupo musical punk llamado Blackstones. Su gusto a la hora de vestir se corresponde con la imagen de dura que quiere proyectar.

Terashima Nobuo (Nobu)

Otro miembro de los Blackstones y amigo de la infancia de Nana Komatsu, con quien llegó a salir. Sus padres tienen un negocio fructífero pero él prefiere dedicarse a la música.

 

Takagi Yasushi (Yasu)

Abogado de profesión, es el líder de la banda de Nana. Proviene de una familia adinerada, aunque fue adoptado.

 

Okazaki Shinichi (Shin)

Es el integrante más joven del grupo (tiene 15 años). Comparte piso con Terashima desde que se escapó de casa para enrolarse en los Blackstones. A pesar de su juventud, es un chico muy centrado y sabe muy bien qué quiere en la vida.

 

Seritzawa Reira (Layla)

Cantante del grupo rival, es la novia de Shin. Su personalidad es envolvente y a veces peca un poco de ingenua.

Fujieda Naoki

Es el joven batería de Trapnest, ingenuo pero terriblemente atrayente con las mujeres si se lo propone.

Honjou Ren

Uno de los miembros principales de Trapnest, es un genio con la guitarra. Además, es el compositor de las canciones del grupo. Mantiene una intensa relación amorosa con Nana.

Ichinose Takumi

Líder del grupo rival de Nana, tuvo una infancia difícil, lo que le ha hecho desarrollar mecanismos de defensa que le hacen parecer creído y distante

LA AUTORA

 Ai Yazawa nació en Osaka hace más de 4 décadas. La célebre ilustradora, que debe su nombre artístico a la cantante Eikichi Yazawa, comenzó dibujando manga en 1985, cuando tenía 17 años. Desde entonces, se ha ido consolidando como una de las profesionales del Manga más reconocidas del mundo, con publicaciones regulares en las revistas más prestigiosas del país nipón. Además, sus obras se han ido compilando en tomos con un éxito que las ha elevado a la categoría de best-sellers.

Con sus característicos personajes entrañables y sus historias intimistas, los temas principales de las obras de Yazawa son la adolescencia, las emociones y las relaciones que se desarrollan durante ese período. La autora cuida especialmente el diseño del vestuario de sus creaciones, ya que es una gran fashionista e, incluso, de joven cursó estudios de diseño de moda.

Aparte de Nana, entre sus títulos más conocidos destacan: Historias de un vecindario, No soy un Ángel, Last Quarter y Tempestad Color Cereza, todos ellos publicados por Planeta DeAgostini Cómics.

No es que el diario nos cuente el origen como tal, sino que nos trae un artículo que habla de Una Vida Errante la autobiografía en viñetas de Hiroshi Katsumi, en la que nos habla de sus comienzos en el noveno arte, entre otros temas.

Aquí, el enlace al artículo completo

Queridos lectores,

No se cuántos de vosotros tenéis pareja, y de esos cuántos no comparten su aficción con su media naranja. En mi caso, como ya sabéis, soy la parte a la que no le gustan los cómics. No hay ninguna razón especial,  ni siquiera me parecen “cosas de niños” (algunos sí), pero no me atraen. Tampoco es que sea consecuencia de vivir con un casi friki del cómic; Es que nunca me han gustado. 

Pero, desgraciadamente, él no lo entiende. Parece no llegar a la simple y llana conclusión que, excepto en casos muy extremos, nada me apetece menos que abrir un cómic.  Así que de cuando en cuando (cada vez mas espaciados en el tiempo), suceden pequeñas situaciones en las que él, tanteando indirectamente o de forma directa, intenta que me haga conversa y, de repente, me gusten los cómics.

Eso sucede si en algún momento que no suelo recordar, le dije que me gustó esa película sobre un cómic (normalmente no las veo) o que de pequeña tenía algún tebeo de Mortadelo (en realidad eran de mi hermana). Eso le sirve como espoleta para tratar de captarme, con frases como ésta:

-Te he comprado un cómic, QUE SEGURO TE VA A GUSTAR.

-¿Te acuerdas de aquel tebeo que leías de pequeña?…PUES ¡LO HE CONSEGUIDO!.

-Cuando quieras lo abres y le echas un vistazo.

-Mira éste no es de superhéroes y no tiene nada que ver con los que leo siempre.

-Es manga. En la tienda me lo han recomendado para chicas (¡horror!).

Pasado un tiempo (pueden ser semanas, días o meses), viene la segunda parte:

-Hazlo por mí, sólo te pido que lo abras y así puedes opinar.

-¡Qué no sabes donde está?!.

-¿A que no era tan aburrido?-Esta respuesta aparece si se me ocurre decir, por aquello de que me da un poco de pena estropearle la ilusión, que si lo leí.

Otras veces, no me dice nada; Tan sólo deja el cómic-anzuelo cerca de donde puedo pasar mas tiempo, por si al encontrarme con él me apetece leerlo. Este último intento, el mas desesperado, me llega a enternecer, pero sólo un momento porque eso me hace reafirmar que los cómics no son sólo como cucarachas, sino que me persiguen.

La cuestión es que, por mucho que se empeñe, no me gustan los cómics. Aunque, afortunadamente, se le olvida y sigue insistiendo en que me gusten. ¿Incongruente?…Un poco, pero como él diría: ¡No hay quien os entienda!.

Celia

Esta semana se pone a la venta Último, el primer contacto del mítico Stan Lee con el género manga. Acompañado (o de acompañante, siendo ésto mas lógico) a Hiroyuki Takei, nos presenta este manga realizado íntegramente en Japón. Comenta Lee que en el proceso de creación, ha visto las diferencias entre el manga y el cómic al que estaba acostumbrado, aunque cree que se complementa, a pesar de esas diferencias. En la creación, nada de conversaciones bis a bis, sino videoconferencias y con traductor incluido.

En fin, que el hombre no deja de crear, aún estando en edad de jubilarse.

Mañana estrenamos sección; Si, desde este próximo lunes, tenemos nuevo colaborador, que se encargará de contarnos su particular punto de vista de su aficción a los cómics. Con el título de “Memorias de un inadaptado (la cara b del cómic), veremos por qué le resulta tan difícil a “inadaptado” el leer cómics manga, entender a los personajes de Marvel o DC, buscar explicaciones a las políticas editoriales…

Esperemos que sea de vuestro interés.

El clásico sello norteamericano DC (que este 2010 cumple 75 añazos) propone The Mighty nº1 y nuevas entregas de las series, Titanes, Jóvenes Titanes, Nightwing, Robin, Green Lantern o Booster Gold. Vertigo aporta Los invisibles nº3 (con guión de Grant Morrison) y dos números más de Hellblazer y DMZ. La línea World viene cargada con títulos de calidad y gran éxito internacional: Army of Darkness nº1, Spawn The Godslayer nº2 y Los Muertos Vivientes nº9. Una buena noticia para los múltiples fans de esta última serie: en 2010, tendrá periodicidad trimestral asegurada.

Valhalla, que aglutina en su catálogo obras referentes a la mitología nórdica,  presenta Elric: Portadora de Tormentas. El cómic japonés viene representado en febrero por 3 Ultimate Editions: Monster,  I”S  y el desternillante Dr Slump.

Finalmente, lanzamos en BD la segunda parte del clásico belga Gil Pupila y en kiosko proponemos 3 títulos de DC (Batman, Superman entre ellos),  Conan y  Manga (Last Quarter nº3 de Ai Yazawa).

Un zoo en invierno  /  J. Taniguchi  /  232  paginas de B/N – rústica con sentido de lectura occidental /  ISBN: 978-84-92444-47-2  /  PVP – 16,00 EUR

Kioto, 1966. El joven Hamaguchi trabaja en una fábrica de textiles. Cansado de no poder satisfacer su pasión por el dibujo, se despide y se marcha a Tokio. Allí, un estudio de manga le ofrece una oportunidad, al mismo tiempo que descubre la vida nocturna y los ambientes artísticos de la ciudad. Pero el trabajo de ayudante de mangaka es extenuante y Hamaguchi pronto se da cuenta de la dificultad de encontrar tiempo y energía para dedicarse a su propia obra. Por primera vez, Jiro Taniguchi recuerda sus primeros pasos como mangaka y su juventud en el Tokio de los años 60. Una magnífica historia sobre el aprendizaje, donde toda la delicadeza y elegancia del autor se unen para ilustrar las primeras emociones de la edad adulta.


Este enero de 2010, FNAC Illa Diagonal de Barcelona, la escuela JOSO y Planeta DeAgostini Cómics invitan a todos aquellos que deseen aprender el proceso creativo del Manga a unos talleres gratuitos en el Forum FNAC del centro comercial Illa Diagonal.

Las lecciones, bajo el título de “Aprende a dibujar manga”, serán impartidas por profesionales de la prestigiosa Escuela Joso , uno de los mayores centros de enseñanza especializada en cómics de toda Europa. El objetivo de cada sesión es conocer las principales características del Manga y porqué esta expresión del cómic es la más popular entre niños y jóvenes.

Además, en las clases se estudiarán las bases de sus técnicas de dibujo y de creación de personajes y también se analizarán las obras más populares editadas por Planeta DeAgostini Cómics: Detective Conan, One Piece y Dr.Slump.  Y lo más importante: se aprenderá a dibujar a sus protagonistas con soltura, descubriendo los trucos de los ilustradores más reputados de este género. Al final de los 4 cursillos, independientes entre sí, se entregará un diploma de asistencia  y se celebrará un sorteo de productos relacionados entre los futuros artistas.

Los que deseen participar en estas clases de la mano del prestigioso centro docente, que posee 2 sucursales y acoge más de 600 alumnos por año, podrán hacerlo inscribiéndose de forma gratuita en la siguiente dirección de e-mail de FNAC ILLA DIAGONAL:

rdcomunicacion.illa@fnac.es

Fechas a elegir:
03/01/2010                07/01/2010                  10/01/2010    12/01/2010

Horario: De 19h a 20.30h

Lugar: FORUM FNAC ILLA DIAGONAL DE BARCELONA.

Esta acción conjunta se enmarca dentro la estrecha colaboración creciente entre FNAC, Escola Joso y Planeta DeAgostini Cómics, creada con el ánimo de potenciar y promocionar este mundo entre todos los públicos, sin límite de edad o preferencias.
Porque todos tenemos un cómic en nuestro corazón.

Más información:

ESCOLAJOSO

FNAC