Novedades de Julio. Nuestras plegarias, por fin atendidas: más cómics!

Dos ojos te han echado mal, cuatro te lo han de quitar

Si es por la mañana, San José y Santa Ana

Si es por el medio día, La Virgen María

Si es por la noche, San Joaquín y san Roque

En nombre de la Santísima Trinidad alivia a este alma

Que está en necesidad 

Hemos repetido esta plegaria cientos de veces en el último mes, acompañada de sacrificios casi humanos a Yemanyá, ofrendas a Ochún y un gasto indecente de velas a todos los santos conocidos pero, por fin, tenemos la hoja de novedades y todas las recomendaciones de cómics para encarar el verano que se prevé largo y caluroso.

Ya no sé si considerarlo un milagro a la altura de la imposición de las manos del Santo Niño de Aluche, pero que podamos ver las evoluciones de Stars y Stripe, de Geoff Johns y James Robinson, en JSA Presenta, o a Batman y Superman como Los mejores del mundo es, más que milagroso, sensacional. Los ruegos a la Santísima Trinidad también han sido escuchados y Batman, Superman y Wonder Woman protagonizan uno de los cómics más esperados Trinidad.

No sabemos si el Barón Rojo le rezaba a alguien, pero seguro que se encomendaba a algún demonio para salir victorioso en Showcase As Enemigo. Lo de John Constantine, como tiene línea directa con el infierno pues... un Hellblazer de Denise Mina, que pone a nuestro antihéroe favorito a punto de arrodillarse y rezar porque la muerte le llegue pronto.

Los clásicos griegos, con sus dioses humanizados que les echaban un cable de vez en cuando, no podían ser ajenos a estas plegarias conjuntas, y si encima los situamos en lejanas galaxias... pues tenernos las Crónicas de la era galáctica, con caballo de Troya, en forma de asteroide, incluido.

Ni que decir tiene que Naoki Urasawa ha consagrado sus lápices, su técnica y sus historias al dios del manga, Osamu Tezuka, y así le ha salido este segundo volumen de Pluto, sencillamente divino

Las místicas antiguas orientales también nos han echado una mano y a través de ellas nos adentramos en el delirante mundo de Kim Young - Bin con Virgin Boy, un muchacho raro, raro que está convencido de ser andrógino y en los exóticos y misteriosos parajes de la India, donde nos encontramos a los protagonistas de Raj de Conrad.

A todos los santos conocidos debió encomendarse Darwin en su segunda etapa del viaje en el HSM Beagle, La tierra de fuego, para soportar la presión evangelizadora de los británicos en la Patagonia, y mucho tuvieron que rezar los soldados de la guerra de Vietnam para salir de aquel infierno, como narra extraordinariamente El otro bando, de Jason Aaron.

Y para descansar de tanta vela, incienso, plegaria y una vez cumplidos los milagros, lo mejor una vuelta por Un pueblo Blanco, el Bar del Barbudo, de Tomeu Pinya. Siempre hay un camarero dispuesto a escuchar.

Imagina ser invulnerable. Supongo que darse cuenta de ello, no es tan fácil como parece. Un día cualquiera, jugando con tus amigos, te caes. Ellos, al terminar la jornada, se llevan a casa alguna herida sin importancia, puede ser que en una rodilla, en un codo o en las manos. Pero tú no. La única preocupación que tendrás es la de explicar por qué tu pantalón está roto o qué ha ocurrido para que llegues casi una hora mas tarde de lo que te dijeron.

Con los años, las caídas al montar en bici, los partidos de rugby, son un puro trámite. El resto de tus compañeros, no terminarán la secundaria sin que tengan como acompañante una escayola. Por cierto, no hemos dicho que eres un extraterrestre, adoptado por una de las muchas familias de granjeros de Smallville. Papá Kent habla contigo un atardecer; Casi te obliga a dejar de ser lo que eres, un adolescente con ganas de comerte el mundo. «Se acabó. Debes mantenerte alejado del deporte. Eres especial y nadie debe saberlo. Y seguro que sospecharían en cuanto vieran que nada puede dañarte». Jonathan Kent quiere a su hijo. Tanto, que es capaz de hacerle perder esos años en los que nada te preocupa.

Con los años, te conviertes en Superman. Poco a poco has ido descubriendo que nada puede hacerte daño. Y cuando decimos, nada, no nos referimos a un puñetazo; Las balas te rebotan y soportas proyectiles de mayor calibre. Pero,¿Y una bomba nuclear?; ¿O la lava de un volcán?...Comprobarlo te supone poner en peligro tu vida. Seguro que te asaltan dudas de donde están tus límites. Y sólo puedes compartirlo con tus padres. Ellos, como cualquiera, quieren protegerte y escuchar tus dudas les llenará de temores.

Poco a poco te das cuenta que nada puede hacerte daño. ¿Nada?; Nada excepto...la Kriptonita. Vino contigo a la tierra y ya está en Metrópolis. ¿Como demonios ha llegado hasta la ciudad?; ¿Alguién mas sabe que me hace convertirme en un humano normal y corriente?...

Luego está esa periodista, Lois Lane. Es el amor de tu vida. Y ella está perdidamente enamorada de ti. Bueno, de Superman. Pero ella no conoce tu identidad secreta y debe seguir así. ¿Estaría dispuesta a compartirte con el resto de la humanidad?

Todo esto lo explica Darwyn Cooke junto a Tim Sale, en Superman:Kriptonita.

Eso al menos aseguran en CBR. Nos quedamos sin uno de los mejores guionistas que ha tenido en los últimos años el Dios del Trueno. Su próximo destino...¿Superman?

Después de All Star Batman, el de Superman parecía obligado. Aún así, me resistí. Un buen amigo me animó a leerlo. Le doy las gracias públicamente.

Aquí van mis razones por la que este tomo hay que comprarlo:

1. El mejor Luthor de la historia. Su sonrisa al saber que era condenado a la silla eléctrica, un momento para no olvidar. Éste si es un supervillano, un genio obsesionado con Superman. ¿La razón? Morrison nos la deja bien clara: Luthor quiere ser el único que sea reconocido como salvador de la tierra, y el kryptoniano le hace una sombra tan alargada de la que no puede salir.

2. Lois Lane, ¿Superwoman?. No quiero destripar una de las partes de la historia, pero uno entiende el amor de Superman por ella.

3. La llave de la fortaleza de la soledad. ¡Qué idea tan brillante!.

4. La última portada que vemos del Bugle. No sólo la portada, sino quien la escribe y la forma en la que llega a la redacción.

5. Los doce trabajos de Superman, lo variopinto y excéntrico del argumento y el mejor final que he leído en mucho tiempo.

6. Quitely. Repito, Quitely. El mejor dibujante que se podía elegir.

7. Morrison. Hace la historia que quiere y encima no tiene que estar pendiente de la continuidad.

8. El final. Señores, ¡quiero mas!.

Terminada la lectura del All Star Batman y Robin y la sensación, en general, es buena. Veamos por qué;

1. El concepto de All-Star

Las editoriales están buscando siempre la forma de captar nuevos lectores. Marvel ha apostado de formas diferentes. Por un lado el universo Ultimate, donde encontramos a los personajes de toda la vida redefinidos y, por otro lado, series como «Primera Clase» donde tenemos los primeros pasos de nuestros héroes desde un punto de vista mas moderno. En ambos casos, seguro que han logrado que los lectores veteranos no sólo compren las series regulares, sino que suman los nuevos productos. ¿Lectores nuevos?...al menos por las referencias (de oídas y nunca oficiales) es que son compras aseguradas por «los de siempre», pero poco publico nuevo.

En DC, metida de lleno en Crisis y mas Crisis, no podían dejar de pasar de lado esa puerta que abrió Marvel. Para ello, creó los All-Star, pero con una diferencia, y es que aquí si tendríamos a los mismos personajes y nada de «nuevos universos». Superman y Batman, fueron los elegidos en primer lugar para el desembarco de las nuevas series. Y las dos, tenían equipos de lujo; Morrison y Quitely en Superman, Frank Miller y Jim Lee en Batman.

2. Los Autores

De Frank Miller poco se puede decir que no se sepa ya. Es uno de los guionistas que todo el mundo quiere en un proyecto. Además, su paso por Batman es toda una leyenda. Parece el mejor para esta nueva serie.

Jim Lee, al que vimos en Silencio, es uno de los mejores «portadistas» y creadores de «splash-page» de la historia. Su dibujo, desde su transformación en La Patrulla X, es para un libro de ilustraciones. ¿Ypara un cómic?...El tipo sabe como crear posters y las mejores «poses» que puede tener un personaje.

3. All Star Batman (y Robin).

El momento elegido por Miller para la miniserie, es la entrada de Dick Grayson en la vida de Batman/Bruce Wayne. Doce números, llenos de pequeños guiños (como el nombre de las calles o el de los libros de Barbara Gordon), de buenos momentos de acción y de un dibujo espectacular de Jim Lee. La historia nos lleva a conocer esos primeros días de Robin junto a Batman y cómo fue su bautismo en combate. Entre medias, tenemos las apariciones de una Vicky Vale mas impresionante que nunca, un Joker que me ha recordado al personaje T-Bag de Prison Break, una adolescente Barbara Gordon o su padre, Jim y, en general muchos de los que son personajes principales (o han sido) de Batman. Dejo a Alfred para el final, porque es un contrapeso tan grande que se hace un hueco muy importante, de forma que si se hubiera titulado a la miniserie «All Star Batman y Alfred» no hubiera pasado nada. Tiene el error de caracterizarlo demasiado joven, preguntándome si cuando estaba al servicio de los Wayne no sería mucho mayor que ellos, cuando siempre tuve la sensación de que ya en aquella época era un hombre de mediana edad.

Entre todo lo que Miller toca en la miniserie, tenemos la inclusión de una JLA primigenia, que se cuestiona los métodos del protector de Gotham. En esta parte, Miller parece mas acertado, mostrando como Batman consigue conocer las identidades secretas de cada uno de ellos y la forma de contrarrestar sus poderes.

Del dibujo, para aquellos que hayan leído Batman:El Caballero del Dragón, se darán cuenta de lo parecido de las escenas en los vehículos, color incluido.

La fuerza del cómic está en los lectores. Me explico; Tenemos tantas ganas de ver en la ecuación a «personaje importante» + «guionista importante» + «dibujante importante» que en ventas es éxito seguro. Y como suelen ser de dibujo espectacular y llenos de mas acción que de otra cosa, pues estamos ante lo que se denomina «cine de palomitas» que asegura un muy buen rato, pero que al terminarlo lo que quieres es otro mas. Es comida rápida, que gusta a casi todos, pero sin que tengas que comerte mucho la cabeza.

VALORACIÓN:A +

Para pasar un muy buen rato. Con respecto a la edición de Planeta, impecable, la mejor opción de publicación.

Se nota la crisis en la venta de cómics, con sólo dos títulos por encima de las cien mil copias. Y, curiosamente, los dos pertenecen a DC. Por otro lado, sólo Márvel y DC aparecen entre los diez primeros, con cinco títulos cada uno.

A destacar la desaparición de los mutantes, algo que iba sucediendo en los últimos tiempos y que cada vez es mas notable. Por cierto, ¿Dónde está Superman?; Muy, muy lejos de los primeros puestos.

Los Elseworlds, What If y demás vehículos, para que los guionistas den rienda suelta a su imaginación y muestren realidades alternativas, son siempre bienvenidas por los fans de los superpoderes, trajes de mallas e identidades secretas. Y Superman: Hijo Rojo, es una de esas historias que seguro que rondaba por la cabeza a muchos lectores y algún que otro guionista.

Entre los que pensaban en la historia, estaba Mark Millar. De hecho, desde mediados de 1995 daba vueltas a como llevarla a cabo. Para él, Superman es como el hijo de Dios, que sólo busca que el mundo sea un lugar mejor para vivir. El el inmigrate definitivo, quien inventa una identidad secreta para adaptarse a su nuevo hogar. El germen de la idea, llegó con tan sólo seis años, al leer el número 300 de Superman, donde la historia mostraba la llegada de Superman a la tierra, pero esta vez aterrizando en aguas internacionales.

Pues bien, en 2003, apareció el primer número de Superman: Hijo Rojo, con Millar al guión. Tres únicos números, que debían resumir pasado, presente y futuro del personaje. Y ya sabemos que si de algo puede presumir Superman es de llevar 71 años en liza y esos son muchos para condensarlos y reinterpretarlos desde el punto de vista soviético.

El argumento, conocido por todos, nos lleva al momento en el que la nave kriptoniana llega a la tierra. Como bien dice Eishenower en una de las viñetas, » 20 horas antes y hubiera caído en suelo americano». Por contra, cae en tierras ucranianas, donde el personaje pasa su infancia en una granja. Pero la historia no parte desde ese momento, sino justo cuando el mundo conoce de la existencia del Hombre de Acero. Para los americanos, eso supone un mazazo en su objetivo de convertirse en la primera potencia mundial. Han perdido la Guerra Fría. Y Luthor entra en escena. Lex, casado con Lois Lane, nos muestra que sin Superman en los USA, se convertía en un científico brillante y lejos de la imagen del megalómano loco y obsesionado por acabar con Superman. Aunque todo cambia con la salida a escena del personaje. Desde ese momento, su vida se convierte en una búsqueda de la forma de eliminar al que considera su enemigo y el de la humanidad.

Los que siguieran la edición de Superman por parte de Norma, recordarán la historia en la que Superman pasaba de ser sólo un protector, para convertirse en algo más, abandonando la identidad de Clark Kent y siendo Superman a tiempo completo. Y comenzó a inmiscuirse en decisiones de tipo político y militar, obviando las advertencias de los que le rodeaban.

Del sueño americano a la pesadilla americana, en un instante. Millar, al llevar al personaje a la antigua Unión Soviética, tiene el campo abonado para crear una historia donde Superman pasa de ser el soviet perfecto, a un icono y por último, en el lider del país. De ahí a buscar la paz mundial, un paso.

Conforme avanzamos en la miniserie, vemos como Millar reinterpreta la historia desde comienzos de la década de los cincuenta, mostrando la evolución de las sociedades capitalistas y comunistas. También tiene tiempo de mostrarnos a Batman, Hal Jordan, Diana (Wonder Woman) y algunas versiones de los villanos mas famosos del personaje.

Lo mejor, en las páginas finales, con sorpresa y juegos con el espacio-tiempo incluidos.

VALORACIÓN:AA

Sin seguir al personaje últimamente, sinceramente, me aburrían las historias de los primeros números publicados por Planeta, este tomo mas alguno como Kriptonita, hacen que recuerde el potencial del personaje si cae en buenas manos. 

Un lujo de historia, que aguanta mas de dos lecturas, encontrando en cada una algo escondido, ya sea en diálogos o en el escenario en el que ocurre la acción.